Paul Stanley, guitarrista/vocalista do Kiss, concedeu uma nova entrevista ao podcast Broken Record, e revelou quais são os cinco melhores álbuns da discografia da banda. Em 5° lugar, ele escolheu “Kiss Unplugged”, de 1996, e explicou:
“Adoro o ‘Kiss Unplugged’. Acabei de ouvir um pouco desse álbum há alguns dias. Naquele ponto, a banda estava em chamas. Sem efeitos, sem amplificadores, sem correrias – nós com as guitarras e a bateria e cantando até cansar. Além disso, foi uma oportunidade de mostrar as músicas, porque sempre defendi a ideia de que uma boa música pode ser tocada com apenas uma guitarra. Se você tiver que dizer: ‘Bem, espere até ouvir os efeitos sonoros dessa música’. Não. Uma boa música pode ser despojada e é fantástica. Então, ao ouvir ‘Sure Know Something’ ou ‘I Still Love You’, você ouve essas músicas e tem um fator “uau”, porque elas são muito boas. Então, eu colocaria ‘Kiss Unplugged’ ali… Adoro a simplicidade e o fato de ser inegável. Quero dizer, são apenas quatro caras com seus instrumentos”.
Em 4° lugar, Paul Stanley elegeu “Rock And Roll Over”, de 1976:
“Gosto desse álbum. Ele não soa nem perto do que soávamos, e isso foi depois de ‘Kiss Alive! Foi muito difícil para nós, talvez por causa de algumas das pessoas com quem estávamos trabalhando. Isso simplesmente nos escapou. Fizemos algo com foco real e clareza do que estávamos fazendo, então isso é muito bom.”
Para o 3° lugar (medalha de bronze), Stanley escolheu “Sonic Boom”, de 2009, o primeiro disco com o guitarrista Tommy Thayer:
“‘Sonic Boom’ foi um ótimo álbum de uma banda que reconheceu suas raízes, reconheceu de onde veio, superou as dificuldades e seguiu em frente. Adoro esse álbum e adoro o espírito que o envolveu, em que todos sabiam o que queriam fazer e estavam em seu melhor momento. Acho que o melhor da maioria das pessoas vem da tentativa de melhorar a equipe, a banda ou o que quer que seja em que você esteja envolvido, e isso o fará parecer melhor do que apenas tentar parecer melhor. E o espírito de equipe em “Sonic Boom” era muito, muito palpável. Ótimo álbum. E se uma música como ‘Modern Day Delilah’ estivesse em ‘Rock And Roll Over’, seria um clássico. Mas as músicas levam décadas para ganhar esse tipo de valor ou para ter aquela conexão com a vida de quando você ouviu aquela música em um determinado momento de sua vida. Assim, com o passar do tempo, as músicas podiam ser ótimas, mas não tinham o brilho de estarem ligadas ao passado. Então, seja “Modern Day Delilah” ou “Hell Or Hallelujah” [do álbum ‘Monster’, de 2012]… E eu me peguei pensando: “Isso é o melhor que pode acontecer”. E agora estamos em uma época diferente, e as pessoas não se conectam com as músicas como peças do tempo ou como uma fotografia sônica de um determinado período. Portanto, ‘Sonic Boom’ estaria entre as três melhores.”
Na 2ª colocação (medalha de prata), “Destroyer”, de 1976, produzido por Bob Ezrin:
“O ‘Destroyer’, apesar de não soar muito parecido com seus antecessores, mas trabalhar com Bob Ezrin foi um grande aprendizado, uma grande escola, disciplina e um aprimoramento na composição, deixando de lado, pelo menos temporariamente, todas as músicas sobre dormir com esse ou aquele grupo de pessoas, e isso elevou o nível. Muitas dessas músicas acabaram em nosso show até o final – ‘Detroit Rock City’, ‘God Of Thunder’, ‘Beth’, ‘Shout It Out Loud’”.
Paul Stanley deu a medalha de ouro para “Kiss Alive!”, o primeiro álbum ao vivo do Kiss, lançado em 1975:
“‘Kiss Alive!’ Porque “Kiss Alive!” realmente capturou a essência da experiência ao vivo. Isso não teria acontecido se não tivéssemos entrado no estúdio e aprimorado o som, cercando-o de pessoas… Os álbuns ao vivo eram chatos por quatro horas. Você nem sabia que eram ao vivo até o final da música, quando ouvia algumas palmas. Mas, no caso do KISS, queríamos um álbum que o deixasse imerso, imerso na experiência, o que significa estar cercado de pessoas, o que significa explodir bombas ensurdecedoras, o que significa consertar qualquer erro ou uma corda quebrada. Os esnobes ou puristas podem ter menosprezado essa ideia, mas a verdade é que esse álbum ainda é considerado, se não o melhor, um dos melhores e, em muitos círculos, o melhor álbum ao vivo de todos os tempos. Não porque tudo foi feito ao vivo, mas porque ele capturou a experiência ao vivo.”
