Rush se surpreende com reação à turnê “Fifty Something”: “É mais uma reunião de família do que um show”

O Rush não esperava uma recepção tão intensa ao retornar aos palcos depois de mais de uma década. Em entrevista à chilena Radio Futuro, o baixista e vocalista Geddy Lee e o guitarrista Alex Lifeson falaram sobre a repercussão da turnê “Fifty Something”, iniciada em 7 de junho, em Los Angeles. A excursão marca o primeiro giro da banda em mais de dez anos e também a primeira série de apresentações desde a morte do baterista Neil Peart, em 2020. Para essa nova fase, Lee e Lifeson dividem o palco com a baterista alemã Anika Nilles e o tecladista Loren Gold.

Questionado sobre a resposta do público aos shows, Alex Lifeson admitiu que a banda não estava preparada para tamanha repercussão:

“Eu não sei se estávamos realmente preparados para a reação. Pensamos que, depois de 11 anos afastados, havia muitos fãs do Rush que talvez estivessem insatisfeitos com a maneira como as coisas terminaram e que nunca pensariam que nos veriam novamente. E então começamos a turnê, e a reação tem sido — você entra na internet e é loucura. As pessoas estão tão animadas e felizes. E, olhando para nosso público noite após noite, todos estão tão alegres. Todo mundo está se divertindo muito. Há tanta felicidade no ar, e é uma coisa linda de experimentar. As pessoas estão chorando, rindo, dando high-fives e simplesmente tendo uma fuga por algumas horas deste mundo louco.”

“Quer dizer, as coisas estão tão insanas no mundo agora, e isso lhes dá uma oportunidade de escapar disso e estarem juntos, como uma comunidade. É mais uma reunião de família do que um show. E nós estamos nos divertindo muito. Sentimo-nos tão confortáveis e felizes, e estamos bem preparados. Acho que estamos tocando tão bem quanto podemos, e também estamos nos divertindo muito no palco e brincando. E Anika é tão aberta à nossa loucura e realmente se tornou parte disso. Loren é igual; Loren tem um ótimo senso de humor. Então a unidade está muito feliz. Nós quatro estamos muito felizes, e acho que o público sente isso e realmente, realmente aprecia.”

Geddy Lee também descreveu a experiência com entusiasmo, mas ressaltou o enorme esforço necessário para recuperar o repertório clássico. Segundo o músico, a preparação para a excursão foi intensa e começou anos antes dos primeiros shows:

“Estou me divertindo muito. Não acho que tenha trabalhado tanto em toda a minha vida. A preparação para essa turnê foi intensa e levou anos. As pessoas acham que você pode simplesmente subir ao palco e tocar três horas dessas músicas. Tenho uma novidade para vocês — até os caras que escreveram essas músicas precisam trabalhar muito para aperfeiçoá-las. E não havia como eu subir ao palco sem saber que poderíamos tocar no mais alto nível. Quer dizer, isso é algo que Neil sempre dizia, e essa foi a razão pela qual ele parou de tocar: ele não sentia mais que tinha energia para tocar no mais alto nível. E é muito difícil, especialmente para um baterista — e para um cantor, eu diria.”

“Então, sim, estou extasiado porque estamos tocando tão bem e porque os músicos que escolhemos para se juntar a nós no palco se encaixaram da maneira que se encaixaram. E toda noite lá fora — para mim, simplesmente não consigo tirar o sorriso do rosto. Não estou fingindo quando vocês me veem sorrindo lá em cima. É um momento de alegria para mim, e sei que há apenas tantos shows restantes no meu corpo, então vou aproveitá-los enquanto puder.”

Meses de preparação para voltar aos palcos

Sobre o cronograma de preparação para a turnê, Lifeson explicou que o grupo estabeleceu um prazo para concluir os ensaios em maio de 2026. Inicialmente, os 14 meses disponíveis pareciam suficientes, mas a reta final exigiu uma dedicação ainda maior:

“Sim. Havia uma contagem regressiva, com certeza. Tínhamos um cronograma. Estabelecemos como seria nosso calendário de ensaios, com uma data final em maio [de 2026], quando teríamos que terminar tudo. E 14 meses, no começo, pensamos: ‘Ah, é tempo de sobra. Vamos conseguir.’ Nas últimas semanas, foi tipo: ‘Meu Deus, realmente temos que focar nisso e colocar tudo em ordem.’ E trabalhamos duro durante todo esse período. É simplesmente muito trabalho para se preparar.”

Lee destacou especialmente o esforço de Anika Nilles, que precisou aprender cerca de 43 músicas em aproximadamente um ano:

“Especialmente para Anika. Ela teve que aprender algo como 43 músicas ao longo de um ano, e essas não são partes fáceis de bateria para aprender. Esses não são arranjos fáceis de aprender, e ela estava trabalhando tão duro, acho que como nunca trabalhou em qualquer outra coisa. Às vezes eu mandava uma mensagem para ela: ‘Como está indo?’ Ela mora na Alemanha, nós estamos em Toronto. Eu dizia: ‘Como está indo?’ E ela respondia: ‘Ah, meu disco rígido está cheio. Estou preocupado que ele vá quebrar.’ Então, ela trabalhava muito por conta própria.”

“Depois ela vinha para Toronto ocasionalmente e trabalhávamos muito. E acho que ela achou muito mais fácil trabalhar conosco pessoalmente porque existe uma química que temos, e podemos tranquilizá-la de que esta parte está certa, esta parte tem essa duração, e não, você precisa tocar esta parte dessa maneira. Então ela era como uma esponja absorvendo tudo. Ela é uma musicista tecnicamente brilhante, mas também é uma pessoa brilhante, então entendeu a importância do que estava assumindo e conseguiu superar as dificuldades e entregar.”

“Então, sim, acho que no último mês, como Alex mencionou, tocamos um show completo em 24 dos 27 dias. Nunca trabalhamos tanto em toda a nossa vida. E sou grato por isso porque, na noite de estreia, estávamos todos um pouco nervosos. E todo aquele ensaio valeu a pena. [Risos]”

Sem planos para novas músicas — por enquanto

Apesar do retorno aos palcos com uma formação renovada, Geddy Lee descartou, por enquanto, a possibilidade de trabalhar em novas músicas do Rush com Lifeson, Nilles e Gold. Questionado diretamente sobre o assunto, respondeu de maneira curta:

“Não. Já temos o suficiente para fazer. Ainda estamos tentando lembrar as músicas antigas e tocá-las.”

O vocalista e baixista também explicou como foi reconstruir os arranjos clássicos com novos integrantes. Principalmente depois de pelo menos uma década sem executar aquelas composições. Para Lee, errar durante os ensaios fazia parte do processo, e ele procurou, acima de tudo, transmitir essa segurança a Anika e Loren:

“Nós cometemos tantos erros quanto Anika cometia, então isso a deixava feliz toda vez que ensaiávamos. [Risos] E agora todos temos essas expressões quando cometemos um erro no estúdio ou algo assim; apenas olhamos uns para os outros, tipo, choque, cometemos um erro. Uma das coisas que disse a ela e a Loren antes de começarmos a turnê foi: ‘Olha, essas são músicas complicadas. Vocês vão cometer um erro.’ Eu disse: ‘Não é sobre o erro. É sobre como você se recupera do erro. Então apenas toque. Continue tocando e não se preocupe. Pode haver um solavanco no caminho, mas vamos contornar isso e seguir em frente.’”

“E acho que isso os ajudou a relaxar um pouco, porque são arranjos meio assustadores. São muito complicados e, se você não os escreveu, precisa aprendê-los, e é muito diferente. Quando você escreve uma parte, ela automaticamente está no seu DNA. Você a entende de dentro para fora. Mas quando você chega a ela para aprendê-la como alguém de fora, tenta dividi-la de acordo com as leis da música, e nossas músicas não obedecem estritamente às leis da música. Então pode ser muito intimidante e desafiador.”

Lee ainda recordou o trabalho de Anika em “A Farewell To Kings” e a maneira particular como cada um deles compreendia os compassos da composição:

“E então acho que Anika apreciou o trabalho cara a cara, podendo resolver essas partes. Lembro quando conversamos sobre aprender ‘A Farewell To Kings’, e havia aquela seção intermediária assustadora que… E ela é muito matemática, então estava dividindo aquilo em compassos e eu dizia: ‘Bem, eu simplesmente toco o riff repetidamente até acabar.’ Então eu disse: ‘Não se preocupe. Descubra isso: 6/8, 7/8, o que você achar, um compasso de quatro aqui. Você descobre. Quando se juntar a Alex e a mim, vamos tocar isso juntos e vai parecer natural para você.’”

“E é assim que isso acontece. Então acho que isso a ajudou a relaxar um pouco, saber que seus dois tios malucos estão lá fora e que estamos protegendo você. ‘Estamos com você. Não se preocupe. Vamos ajudá-la a passar por todas as partes difíceis.’”

A atual setlist da turnê “Fifty Something” reúne mais de 40 clássicos do Rush, distribuídos em dois sets por noite e concebidos também como uma celebração da vida e do legado de Neil Peart. Por enquanto, o foco permanece nesses clássicos — e, diante da resposta que a excursão vem recebendo, cada apresentação ganha um peso especial para os integrantes e para os fãs que esperaram mais de uma década por esse reencontro.