Ihsahn, vocalista do Emperor, disse que se surpreende com o sucesso da banda mesmo trinta e cinco anos depois de sua fundação, algo que para uma banda de Black Metal, é um feito que impressiona.
Durante uma nova entrevista com Jorge Botas do Metal Global de Portugal, Ihsahn disse:
“Sim, totalmente. Sempre me surpreendo. Também sou muito grato por isso. Mas acho que também é uma questão dos tempos em que vivemos.”
O músico norueguês refletiu sobre a nova era da música com o advento das plataformas de streaming, e milhares e milhares de artistas e bandas surgindo todos os dias, e as nova forma de se consumir música nos dias atuais. Segundo Ihsahn, antes as pessoas criavam um “relacionamento” com os artistas e bandas que gostavam, mas agora, isso mudou bastante. Ele explicou:
“Chegamos numa época em que era possível desenvolver um relacionamento com uma banda ou artista. E antes disso, é claro, havia muitos músicos e muitas bandas, mas, digamos, nos anos 60, a maioria das pessoas, os jovens, escolhia os Beatles ou os Rolling Stones . Não havia muita coisa para escolher. Mas hoje em dia, com as redes sociais e o acesso a qualquer álbum…
Tenho certeza de que você é mais novo do que eu, mas tenho certeza de que consegue apreciar a sensação de quando você é criança e junta dinheiro para comprar aquele álbum em vinil. E às vezes você não sabe. Você só tinha dinheiro para aquele álbum e não para o segundo, e tinha que escolher. Você não tinha acesso a tudo, então era uma prioridade. Você desenvolvia um relacionamento [com os artistas]. Pelo menos eu lia todas as letras, todos os encartes. E não tínhamos nenhuma informação sobre quem eram essas pessoas, então você tentava se agarrar a… Havia uma grande parte da imaginação envolvida. E você cria um relacionamento muito especial, eu acho, com artistas e álbuns dessa forma. Hoje em dia, tudo isso, infelizmente, eu sinto que é desvalorizado, porque há tantas pessoas que não têm um relacionamento com os artistas; elas têm um relacionamento com playlists, seja lá o que for. É apenas o que for música popular na época. E talvez dentro da comunidade do metal, o pessoal do rock e do metal ainda seja mais dedicado a isso. Mas muda tão rápido, é “É muito difícil para bandas mais jovens terem tempo para desenvolver esse relacionamento, onde eu, que comecei no começo dos anos 90, ainda era aquela época em que era possível desenvolver esse relacionamento por um período mais longo.”
Ele também abordou a “saturação” nas plataformas de streaming de música, que reduz cada vez mais a possibilidade de sucesso das novas bandas. Competir por um lugar ao sol nesse meio inundado de bandas ficou cada vez mais difícil, mesmo com tantas bandas novas de qualidade:
“É uma pena porque, claro, ainda há muita música incrível sendo feita, mas a maior parte dela provavelmente nunca será ouvida ou chegará às pessoas que poderiam gostar dela.
Adoro ter acesso a todas as músicas digitalmente — consigo encontrar tudo o que não tenho mais em mídia física e receber recomendações e novas músicas que provavelmente nunca teria ouvido. Acho isso incrível. E a mesma coisa aconteceu antes, havia uma gravadora que era como uma porta de entrada, onde as pessoas não podiam lançar qualquer coisa. Mas, claro, agora não custa nada, e todos podem lançar… Você poderia passar uma hora batendo na barriga e lançar no Spotify , ou em todas as plataformas de streaming por, tipo, US$ 19 ou algo assim. Então está muito saturado. Mas eu tenho que dizer que é o que é. E talvez antes dos anos 60, 70 e 80, quando os discos eram um grande negócio, toda a história da música antes disso era música ao vivo. E mesmo nos anos 60, eu acho, ou pelo menos nos anos 50, as pessoas não tinham dinheiro para comprar discos. Talvez um dos seus amigos tivesse um pequeno tocador de single. E aí você ouve isso, ouve rádio. Então, em vez de ficarmos muito frustrados com: ‘Ah, as coisas eram muito melhores no passado’, eu acho, ok, tivemos esse período incrível em que nos apegamos aos discos e tudo mais. E agora estamos de volta a um ponto em que a experiência ao vivo e a conexão são coisas exclusivas. E espero que demore muito até que a IA assuma isso também. [Risos]”
Ihsah falou sobre como a interação entre fãs e bandas mudou com o advento das mídias sociais, e como era bem diferente na era pré-internet. Exista uma mística em torno das bandas porque o acesso às informações era mais difícil, então os fãs não sabiam tanto sobre as bandas:
“Você tinha o Kiss e o Alice Cooper [nos anos 1980], e era mítico. Lembro-me de quando fui ao meu primeiro show do Iron Maiden, não conseguia acreditar que estava respirando o mesmo ar que os caras do Iron Maiden, porque não tínhamos redes sociais. Não sabíamos o que eles almoçavam antes de subirem ao palco. E tudo isso tira um pouco do mistério. E acho que, especialmente no metal, eu diria que muito do sucesso de bandas como Ghost, Sleep Token ou Slipknot se deve às máscaras e tudo mais. E, claro, nem todos conseguiram manter o anonimato, mas as pessoas querem aquela sensação de teatro e empolgação. Elas não querem apenas ver — usei este exemplo. Tive muita sorte de conhecer alguém como Rob Halford [do Judas Priest] durante minha carreira, e ele é, como tenho certeza de que todos que o conheceram [irão atestar], o ser humano mais doce e humilde. Mas quando ele sobe no palco, ele é o Deus do Metal. Você não quer humildade — no palco, você quer o Deus do Metal. E você quer o drama e o ritual de tudo. E a banda no palco dá a você e ao público permissão para deixar todas as inibições de lado e deixar a música levá-los a essa experiência. Então, eu acho que com todo esse tipo de interconexões privadas [nas redes sociais], sim, você perde um pouco disso.”
